Да се научиш да четеш и разбираш поезия е трудна работа. Между строгата терминология - какво е синекдоха , така или иначе?!—и сложна структура, понякога може да се почувства невъзможно да се разбере какво се опитва да каже един поет. За съжаление, ако възнамерявате да вземете изпита по литература на AP, ще трябва да разберете как бързо да четете и разбирате поезия.
Един от най-добрите начини да се справите с поезията е да прочетете стихотворение заедно с подробно обяснение както на значението на стихотворението, така и на това как поетът предава това значение.
Да го направя, отиваме да разгледаме Дилън Томас. едно от най-известните стихотворения на 20 век. Не само ще се справите с цялостното послание на поемата, но и ще разберете най-важните техники, които Дилън Томас използва, за да предаде това значение на читателя.
Обещаваме: до края на тази статия поезията ще изглежда много по-малко страшна. Така че да започваме!
Запознайте се с поета, Дилън Томас
Точно както при роман, пиеса или разказ, да знаете малко за даден автор може да ви помогне да разберете по-добре работата му. Въпреки че няма начин да научите за всеки важен автор някога преди да вземете своя тест по литература на AP, определено трябва да знаете малко за някои от основните играчи в света на литературата. ( Разгледайте нашия списък за четене на AP литература е добро място за начало!)
Дилън Томас определено е литературна фигура, която трябва да познавате. Роден в Суонзи, Уелс през 1914 г., Томас започва да пише поезия в ранна възраст. Всъщност много от най-известните му стихотворения – включително „ И смъртта няма да владее и 'Преди да почукам' — са написани, когато той е бил още тийнейджър! Всъщност неговата поезия беше толкова добра, че привлече вниманието на английски литературни величия като Т.С. Елиът , Джефри Григсън , и Стивън Спендър , който му помогна да издаде първата си поетична книга, 18 стихотворения, на 20 години.
Томас, за разлика от много поети, имал щастието да бъде както добре известен, така и добре аплодиран през живота си. Неговите стихосбирки бяха критични хитове и той участва в множество турнета - както в страната, така и в чужбина - за да говори за работата си.
И все пак, въпреки успеха си, на Томас му беше трудно да изкарва прехраната си само с поезията си. Заедно с осигуряването на финансирането от богати покровители, Томас също пише и записва парчета за радио BBC и участва в радио драми на BBC. Томас дори се занимава с филми и е сценарист на поне пет филма, включително Това е цвят (1942) и Завладяване на зародиш (1944 г.).
Въпреки личния успех на Томас, личният му живот се оказа труден. Той страдаше от проблеми с дишането от детството си и те го измъчваха през целия му живот. (Проблемите с дишането му са това, което го спасява от набор в армията през Втората световна война.) Томас се е оженил млад и бракът му с Кейтлин Макнамара е спорен. Томас беше много тежък пияч и гуляйджия, а неговият алкохолизъм и многобройни афери обтегнаха отношенията му със съпругата му.
Това също натоварваше тялото му. По време на американско турне през 1953 г. Томас започва да се разболява. В нощта на 39-ия си рожден ден Томас се разболя и изпадна в кома. Той почина няколко дни по-късно и съдебният лекар определи причината за смъртта му като смесица от омазняване на черния дроб, пневмония и мозъчен оток.
Въпреки че почина на толкова млада възраст, Томас се смята за един от най-влиятелните поети на съвременния период и със сигурност е един от най-известните уелски поети на всички времена.
За разлика от някои поети, които се вписват в поетично движение като метафизична или барокова поезия, Томас е трудно да се класифицира. Неговата поезия е подчертано модерна и въпреки че е повлиян от сюрреалистична поезия , неговият лиризъм и силна емоция имат повече общо с романтици отколкото този съвременници. Освен това, за разлика от други съвременни поети, пишещи по същото време, Стиховете на Томас не се занимават със социални въпроси . По-скоро неговата работа се занимава с физическите процеси на живота и смъртта и той смесва древното и модерното заедно по начини, които са били и все още са удивително уникални.
Дилън Томас 'Не ставай нежен в тази добра нощ' (1951)
„Не отивай нежно в тази добра нощ“ е едно от най-известните стихотворения на Томас и всъщност, може да е едно от най-известните стихотворения на 20 век. Той я композира, когато пътува със съпругата и децата си в Италия през 1947 г. и тя е публикувана като част от стихосбирката му от 1952 г. В селски сън и други стихотворения.
Ето и пълния текст на стихотворението:
„Не ставай нежен в тази добра нощ“ от Дилън Томас
Не отивай нежно в тази добра нощ,Старостта трябва да гори и да бълнува в края на деня;
Ярост, ярост срещу умирането на светлината.
Въпреки че мъдрите хора в края си знаят, че тъмното е правилно,
Защото думите им не бяха раздвоили мълния
Не влизай нежно в тази лека нощ.
Добри мъже, последната вълна, плаче колко светло
Техните крехки дела може би са танцували в зелен залив,
Ярост, ярост срещу умирането на светлината.
Диви хора, които хванаха и изпяха слънцето в полет,
И научи, твърде късно, те го наскърбиха по пътя му,
Не влизай нежно в тази лека нощ.
Гробни хора, близо до смъртта, които виждат с ослепително зрение
Слепите очи могат да пламтят като метеори и да бъдат весели,
Ярост, ярост срещу умирането на светлината.
И ти, татко мой, там на тъжната височина,
Прокълни, благослови ме сега със свирепите си сълзи, моля се.
Не влизай нежно в тази лека нощ.
Ярост, ярост срещу умирането на светлината.
(Ако разбирате нещата по-добре, като ги чувате, вместо да ги четете, y всъщност можете да слушате как Дилън Томас чете стихотворението себе си!)
Историята зад поемата
Томас написа „Не ставай нежен в тази добра нощ“ по време на много специфичен момент от живота на Дилън Томас. Баща му, Дейвид Джон Томас, за първи път го запознал с чудото на езика, като му чел Шекспир вечер преди лягане. Бащата на Томас беше гимназиален учител, но той винаги е искал да бъде поет, но така и не успя да осъществи мечтата си.
Някои експерти предполагат, че Томас е бил вдъхновен да напише „Не отивай нежно в тази лека нощ“, защото баща му умирал (въпреки че баща му починал чак на Коледа през 1952 г.).
В обрат на съдбата, Стихотворението на Томас за смъртта ще бъде едно от последните стихотворения, които ще напише преди преждевременната му смърт на следващата година.
какво е 10 от 1 милион
„Не отивай нежно в тази лека нощ“: Значение и теми
Преди да започнем да говорим за Дилън Томас, „Не се впускайте нежно в тази лека нощ“, прочетете стихотворението още веднъж. Ако го имате свеж в ума си, разбирането на смисъла на стихотворението ще бъде много по-лесно.
Свършен? Страхотен! И така, за какво е това стихотворение?
Значение „Не се впускайте нежно в тази лека нощ“.
В основата си, „Не отивай нежно в тази добра нощ“ е стихотворение за смъртта. Разказвачът на поемата преживява смъртта на баща си, която виждаме в последното строфа , или група от линии. Свидетелят на смъртта на баща си кара говорещия да мисли за смъртта в по-общ план. Първите пет строфи се фокусират върху различни типове мъже и говорещият мисли за това как и те ще трябва да се изправят пред смъртта един ден.
В края, ораторът осъзнава, че смъртта не може да бъде избегната, но може да бъде предизвикана. Когато той казва на читателите „да не влизат нежно в тази лека нощ“ и „да се ядосват срещу умирането на светлината“, той им казва да не приемат смъртта пасивно. Вместо това той казва на хората, че последното нещо, което умиращият човек може да избере, е как да посрещне смъртта. За Томас борбата срещу смъртта е едновременно храбра и човешка реакция.
След като разберете какво се случва в стихотворението, можете да започнете да разбирате по-добре какво означава „Не отивай нежно в тази лека нощ“. За да се справите по-добре с различните послания на стихотворението на Томас, нека разгледаме по-отблизо три от основните стихотворения теми / съобщения .
Тема 1: Неудържимата природа на смъртта
Както споменахме по-рано, „Не ставай нежен в тази лека нощ“ идва от преживяването на Томас, когато гледа как баща му умира. Като резултат, основната цел на поемата е да мисли за смъртта - или по-точно, да мисли за нея умиращ. В много отношения това е и поема за последния смъртен акт на човека, който отминава.
Предвид това, Томас стихотворението често се преподава като гняв на скърбящ човек към смъртта, дошла да отнеме баща му. Фразата „лека нощ“ се отнася до смъртта – където „лека нощ“ се отнася както за това как се сбогуваме с хората, така и за това как умиращ човек потъва в последен сън, от който никога не се събужда.
Но по-конкретно стихотворението на Томас казва на хората „да не отиват нежно“ в смъртта. Тук думата „нежен“ означава „послушен“ или пасивен и без съпротива. с други думи, Томас казва на читателите, че не трябва да приемат смъртта пасивно, а вместо това трябва да се борят (или „ярост“) срещу нея („умирането на светлината“).
Но защо точно това е така? Защо да се борим срещу смъртта, вместо да се измъкнем мирно?
за Томас, най-добрият начин е да посрещнеш смъртта със сила и мощ, като „дивите“ герои от древността. В поемата си Томас твърди, че това позволява на умиращите хора да прегърнат огнената енергия на живота за последен път и в много отношения служи като малък начин да триумфират нещо, над което нямат контрол в крайна сметка. Казано по друг начин: ако не можете да избегнете смъртта, по-добре е да се биете, отколкото изобщо да не се биете!
Важно е да се отбележи, че въпреки че Томас казва на читателите да се борят срещу смъртта, това не е стихотворение за триумфиращ над смъртта. Крайният резултат от борбата със смъртта не е победа. Хората в поемата не мамят смъртта, за да живеят още един ден. Истината е, че хората, които Томас споменава, умират - и те ще умрат, независимо от всичко.
По този начин, „Не отивай нежно в тази лека нощ“ се фокусира върху буквалния окончателен избор на човек: не дали да умре или не, а как ще посрещне неизбежното.
какви са размерите на екрана на моя компютър
Тема 2: Силата на живота
В „Не отивай нежно в тази добра нощ“ Томас създава напрежение между смъртта – за която той говори символично чрез образи на нощ и тъмнина – и живота, който той представя чрез образи на светлина. Например, погледнете втория ред на стихотворението. Когато Томас казва „край на деня“, той има предвид смъртта. Но той също така казва, че хората трябва да 'горят' срещу това - а както всички знаем, нещата, които горят, произвеждат светлина!
Актът на поставяне на две различни неща, като светлина и тъмнина, в непосредствена близост едно до друго се нарича съпоставяне . В това стихотворение съпоставянето подчертава контраста между живота и смъртта. Ако смъртта е тъмна и неизбежна, тогава съпоставянето помага на читателите да видят, че животът е мощен и пълен с енергия.
Нека разгледаме по-отблизо редовете седми и осми, за да разберем по-добре как работи това. Редовете гласят: „Добри хора, последната вълна отмина, плачейки колко ярки/Техните крехки дела можеха да танцуват в зелен залив.“ Има два случая на светлинни изображения в тези редове: „светъл“ и „зелен залив“ (водата често изглежда зелена или синя в слънчев ден). Тези думи помагат да се опише животът на „добрия“ човек, който е пълен със светлина и енергия. В края на краищата, въпреки че делата му са „крехки“ – което означава „незначителни“ или „незначителни“ в този случай – те все пак може да са „танцували“. В този пасаж можем да видим как живите са пълни с жизнена, мощна енергия. Чрез това Томас казва на читателите това истинската трагедия на стареенето и смъртта е, че те отнемат жизнеността на живота.
Тема 3: Ограничението на времето
Говорещият на Дилън Томас „Не отивай нежно в тази добра нощ“ е анонимен разказвач, чийто баща умира и той представлява всеки, който някога е загубил любим човек.
Но говорещият не е единственият герой в „Не ставай нежен в тази добра нощ“. Всяка строфа от поемата представя различен човек в края на живота си : „мъдрият“ човек във втора строфа, „добрият“ човек в трета строфа, „дивият“ човек в четвърта строфа, „гробният“ човек в пета строфа и собственият баща на Томас в шеста строфа.
Във всяка строфа споменатият тип мъж гледа назад към живота си. Той отразява какво е направил - и какво не е направил. В повечето строфи мъжете изразяват съжаление за това, което не са направили. Например, мъдрият човек се тревожи, че неговите „думи не са разклонили мълния“. С други думи, мъдрият човек - учител, учен или друг образован човек - се тревожи, че неговите идеи няма да продължат да живеят. Всеки от героите в това стихотворение по свой уникален начин съжалява за нещата, които е оставил несвършени.
Томас включва идеята за съжаление в стихотворението си, за да покаже на читателите колко кратък е всъщност животът. Когато сме млади, имаме големи планове за всичко, което искаме да направим, и чувстваме, че имаме цялото време на света, за да постигнем целите си. Но Томас твърди, че времето минава бързо. Твърде често ние „скърбим“ за времето „на път“, което е начинът на Томас да каже, че хората често искат времето да тече по-бързо. Но ако го направим, пропускаме възможностите на живота. Вместо, Томас казва на читателите по заобиколен начин, че е важно да се възползвате от деня. Времето е кратко и смъртта очаква всички ни, така че Томас напомня на читателите да прегърнат живота, вместо да го оставят да мине покрай тях.
Първите 2 поетични похвати в „Не отивай нежно в тази добра нощ“
Не бихте могли да построите къща без инструменти като чукове, гаечни ключове и триони. Същото важи и за поезията: когато един поет „строи“ стихотворение, той се нуждае от правилните инструменти за работата!
Ето къде поетични похвати Влез. Поетичното средство е лингвистичен инструмент, който поетът може да използва, за да помогне за предаването на своето послание или тема.
Вече говорихме за няколко поетични средства – като изображения и съпоставяне – но сега искаме да фокусирайте се върху две други поетични средства които са важни за Дилън Томас' 'Не се впускайте нежно в тази лека нощ.'
Виланел
А виланели е вид поетична структура . С други думи, това е стихотворение, което има различна и възпроизводима форма, като a сонет или а сестина . Виланелата, както я познаваме днес, датира от Ренесанса, но формата не придобива широка популярност до 1800 г. Въпреки че взе името си от италианската дума „villano“, което означава „селянин“, виланелата беше най-популярна сред английските поети.
И така, какво точно прави едно стихотворение виланела? За да може едно стихотворение да се счита за виланела, то трябва да следва много специфична структура.
Първо, една виланела трябва да има деветнадесет реда. Повече или по-малко, и стихотворението не е виланел!
Второ, виланелите имат пет терцета и заключително четиристишие. Това е изискан начин да се каже, че деветнадесетте реда са разделени на пет строфи с по три реда (терцети) и една строфа с четири реда (четиристишия).
Трето, една виланела трябва да има два рефрена и две повтарящи се рими. Рефренът е набор от редове, които се повтарят на редовни интервали в цялото стихотворение, особено в края на строфа. В стихотворението на Томас рефренът е рефренът на рефрените „Не отивай нежно в тази добра нощ“ и „Ярост, ярост срещу умирането на светлината“. Във villanelles рефренът включва последните редове на стихотворението. Повтарящите се рими са думи, които се римуват по един и същи начин.
Повтарящите се рими се срещат в цялото стихотворение и виланелата има два комплекта рими, които правят това. В „Don’t go gentle into that good night“ римите „a“ са „нощ“, „светлина“, „право“, „ярък“, „полет“, „гледка“ и „височина“. Римите „b“ са „they“, „day“, „bay“, „way“, „gay“ и „pray“.
Томас използва виланела, защото виланелите често се занимават с пасторални, природни или прости теми. В този случай смъртта — макар и страшна — е естествена част от живота. Тъй като виланелите се занимават с природата, има смисъл, че Томас е избрал да използва тази форма за своето стихотворение.
Освен това повтарящият се рефрен отразява начина, по който работи скръбта. Въпреки че знаем, че любимият ни човек не може да избяга от смъртта, умовете ни често се връщат към възможността, че той може да не умре. Само ако се борят малко по-усърдно, може би ще живеят още малко. Рефренът помага да се противопостави надеждата на живите срещу неизбежността на смъртта. Така Томас използва виланелата, за да улови какво е смъртта и за любим човек.
Enjambment
Enjambment е поетична техника, при която прекъсванията на реда в стихотворението се случват в средата на изречението. (Когато ред завършва с препинателен знак, това се нарича крайна точка.)
Enjambment работи като начин за поета да изгради както напрежение, така и движение в рамките на едно стихотворение. Напрежението идва от факта, че мисълта на поета не е завършена в края на изречението. Всяка линия с enjambment е мини-клифхенгер, което кара читателя да иска да продължи да чете, за да разбере какво се случва! (Ако гледате Игра на тронове , тогава си наистина ли запознат с това как работят клифхенгерите!)
Тъй като читателите искат да продължат да четат, enjambment придава на стихотворението бързо — и понякога неистово — темпо . Сякаш поетът не може да завърши мислите си достатъчно бързо. Понякога enjambment може също да създаде драма, особено когато следващият ред не е това, което читателят е мислил, че ще бъде.
В „Do not go gentle into that good night“ enjambment се случва в около половината строфи. Един добър пример за enjambment и как работи се намира в строфа пет, където Томас пише: „Гробни мъже, близо до смъртта, които виждат с ослепително зрение/Слепите очи могат да пламтят като метеори и да бъдат весели.“ В тези редове enjambment създава драма и позволява на Томас малко да си поиграе с думите. В първия ред гробниците могат да виждат с „ослепяващо зрение“, което означава, че могат да погледнат назад към живота си и да го видят с изключителна яснота.
Но вместо да ни каже какво виждат мъжете, Томас изкривява нещата в следващия ред. Когато Тома казва „слепи очи“, той има предвид буквална слепота. В напреднала възраст хората често губят зрението си, но това не означава, че не могат да видят миналото си ясно в собствените си спомени. Спомените им „пламват“ в слепите им очи; с други думи, радостта от добре изживения живот се отразява на лицата им, въпреки възрастта им. В този случай, enjambment създава драма и позволява на Томас а) да внесе неочакван обрат в стихотворението си и б) да отрази прилива на вълнение и радост, които „гробните хора“ изпитват в структурата на стихотворението си.
По-важното е, че всеки случай на enjambment в „Не отивай нежно в тази лека нощ“ дава на поемата усещане за движение напред. Въпреки че говорещият иска да спре времето – и в резултат да спре смъртта – и времето, и стихотворението вървят към неизбежен край.
Какво следва?
Нуждаете се от помощ с другите си AP тестове? Имаме много други ресурси в нашия блог, включително този списък с исторически книги, които ще ви помогнат да се справите успешно с изпитите си по история на AP.
Както всеки изпит, определено трябва да се подготвите за AP тестовете, които решите да вземете. Но какъв е най-добрият начин да се подготвите за AP изпит? Разгледайте това ръководство за всички съвети и трикове, от които се нуждаете, за да извлечете максимума от времето си за учене!
Знаете ли, че можете да вземете практически тестове за AP изпити? Ето списък с практически тестове за AP, за да започнете.